【 第一讲】叶圣陶先生说:我手写我口。意思是说,你嘴巴怎么说话,你就怎么记下来。关键是少用成语。操,就这一讲,我敢说所有大学都没听说过。我很生气!
3 ^: @4 _' L' v& L: H, J) Z8 e$ a' S' n4 d, ~+ Y
【 第二讲】少用,尽可能少之又少地使用“的”。不信,你试试?好舒服好舒 服,比年轻人做爱还要舒服。: O1 _& O+ g# c# n5 B+ d/ E
' ~: s. K( ]( @, b1 L V, r* Y 【 第三讲】绝对不要使用这样几种标点,如:······和;和!?和?!很恶心,如同吃下粘着痢疾的苍蝇。0 ?: y% p% i5 k2 m+ @
& ^& j/ K- T& i4 ] 【 第四讲】在一句和两句叙述或描写的文字里,甚至以逗号为一句,都不要出现同一个字,甚至是同一个字音的字。妈的。所有老师都不教这个。我真的很生气!
9 x) S( ^) f E3 J- I! Q: _% V6 c: b) q& R
【 第五讲】文字要诚恳,要做到说谎话也诚诚恳恳。你诚恳的谎言,就连测谎仪也测不出。你诚恳的态度,居然把自己都弄得很喜欢自己。
$ `) A3 `/ R' @8 M9 I, d$ O% J" q @6 f
【 第六讲】开头很重要。结尾更重要。开头要诚恳,唯唯诺诺。结尾要意犹未尽,实在不会结尾,就他妈闭上眼睛删去倒数两三段。3 ?- r1 ?# Z' c' v: G
* |2 a& _/ ? K+ v9 j 【 第七讲】知道“闲笔”的使用。何谓闲笔?就是看似废话,实有所指,或制造悠远意境的描写。归有光《项脊轩志》结尾:庭有枇杷树,吾妻死之年我所手植也,今已亭亭如盖矣。即是。- x6 V/ o: T* H. X9 C* A
: v( P" e/ n; O S/ n
【 第八讲】练习题:《睡着前我还记得的声音》《醒来时我身体的感觉》$ c5 y/ Z/ \- [4 q- X& i4 U V+ ?
5 r9 P# x) i, I9 K
【 第九讲】练习题:《这几分钟的窗外》《上班路途的流水账》《游记》(不要景点介绍说明)* X0 e) c( Q/ k' y6 J
: l- q9 y Y8 ~. L
【 第十讲】诚恳比聪明重要。简单说,不要学习钱钟书《围城》那一类玩意,一是学不来,二是学了也不可爱,甚至讨人厌。学学沈从文,但要避免学成“沈八股”。语言是第一要义:四书五经,史记汉书,唐宋诗词,明清小品,周作人,沈从文,废名,孙犁,汪曾祺,读读,也就差不多了。
6 \6 X' a r( e( E6 q
; p c1 G: ~0 [5 M" D 【 第十一讲】尽量,尽量,写,短句子。
+ f* B5 |2 b3 c, S7 b$ ^- B
0 L! [1 I$ q8 c: L2 P- M 【 第十二讲】情景结合。就是情节写累了,写点景观环境。景观环境里,要有人物情节。
; u, e. H4 m2 l. h; }3 _0 e. h8 Q% k) o- T
【 第十三讲】人物对话避免谈问题,避免辩论,多谈些,甚至重复交谈吃喝拉撒睡。比如:“你睡了吗?”“我还不困。”“快睡一会儿吧。”“你先睡吧。”“睡一会儿,睡不着也没关系。”······看似废话的对话,就是最好的对话。
`3 O) G7 `: c) M8 m0 T( r5 \9 e6 V2 M8 i8 A5 q5 E- ?
【 第十四讲】千万别把小说的对话写到戏剧里,也不要把戏剧的对话写到小说里,这就如同男女上茅房进错了门。8 d, c% Q5 B4 {! g: r( G' k% K
& c2 l2 b/ q7 |6 r
【 第十五讲】作为一名汉语写作者,语言是第一位的。什么想象结构之类,中国人基本都是模仿外国写作,根本不具备创造,因此也就不重要了。唯一的“技巧”就是语言。而现代汉语,多隐藏在古典文学之中。
8 E Q! U# t4 \# _9 e0 ]9 F% p1 N! D. E: s
【 第十六讲】什么样的中国文学容易具备持久生命力?有个性的美妙语言,短文章(特指散文随笔),这是技巧。除此,就是真实真诚的内容。
! Q- z' [) L# b; |8 }- [7 k4 W# n; ^% ~6 `2 g) i
【 第十七讲】写小说,要清晰,无论语言,还是叙述。模糊混乱,不是现代派。真正的现代派,如同隔着明亮的玻璃窗,看到外面枝条杂乱的迎春花。假探索,假现代派,如同披头散发刚刚睡起的女人正在呕吐。
; A2 F7 T4 k; l" Q2 l- Z% s
7 @. g4 p& e! q4 Q 【 第十八讲】作者同作品中人物的视角、语言、行为,都必须准确。何为准确?比如我出生在中国大清朝农村,我见到一个小镜子,我将它比喻为今天的平板电脑。这就是严重的扯淡不准确。多数作家基本在作品开头不出三段,就要犯这样的错误。我都懒得点出他们姓名。还都国内国际傻逼哄哄。, d T. n$ E; s! B" ?
7 h( L% L$ i) s3 I$ N' Y8 G3 Q 【 第十九讲】现在作家电影看多了。小说写作切忌模仿电影情节结构,切忌“说电影”,或者如同电影场面和人物对话似的写作。但是,小说写作,可以尝试描写电影的一个长镜头,甚至,一个画面,并且将这个长镜头或画面中的所有小小细节都放大出来。【 第二十讲】所谓“识时务者为俊杰”,不适用于作家。此为特种技巧。# s0 m" ?/ {. U* K, ]2 @2 A: O
. K8 r6 o: F, t" Q 【 第二十一讲】用汉语书写的作家,是不是一个合格的作家,是不是一个有望创造出优秀作品的作家,我只看他藏书和手边阅读就能断定。一个书柜里没有中华书局、商务印书馆、文物出版社、三联书店出版物的作家,他的道路绝对走不远。我希望有朋友相信我说的。3 ^2 {9 s6 z' D
( @& Y: k/ B, u9 D, T 【 第二十二讲】向来,貌似颇有道理的教训,文学创作要求“想象”。何为想象?没有人深究。我说,文学最不需要的恰恰就是这“想象”。因为,运用不好,往往演变成作者自得其乐的玩意,或者自视甚高的玩意。其实,就连三岁孩子都有想象。作家的想象,我倒是将他理解为——自圆其说。3 `7 K. v7 O3 a& L' x
: g& `+ S8 _* z7 k 【 第二十三讲】再说想象。想象之于文学是存在的,不过并非神秘玄奥,顶多如同一个人作案前的设计和作案后的掩盖踪迹。我们要看的,主要还是作案的实施。一切都在实施过程中隐藏着。此外,凡“设计”,总是令人疲惫。再者,中国作家永远也设计不过外国作家,甚至设计不过爪哇作家。. h1 |5 [& X7 p) h$ h9 T9 K! U
" S# @9 Z' b* a# e% a' u* _ 【 第二十四讲】好的文学,好的小说,多数都是明晰的,写得清清楚楚(故事本身可以扑朔迷离)。如同好的歌曲音乐旋律,基本都很简单,动听,上口。. V8 s$ f9 X5 u2 R' u
, ^3 }$ s: | F8 v
【 第二十五讲】写实的“想象”,要建立在准确的细节和常识的基础之上,多数作家于此频频失误。天马行空的“想象”,要建立在趣味的基础之上,中国作家多无趣味。妈的!
$ S3 X4 f( h( a
9 o8 V7 d+ I+ s0 N" ? j3 s 【 第二十六讲】不必挖空心思刻意结构一部作品。与其用“结构”,倒不如用“组织”或者“编织”。过分结构作品,是作者失去自信的表现,江郎才尽,掩饰自己的捉襟见肘。写作,能不使用结构,最好不要使用结构。我喜欢顺其自然的“编织”。6 k) [8 ]3 I3 T' _: ]: t2 b" S) D
6 L+ Q p) v$ a 【 第二十七讲】写自己熟悉的,尽量调动自己体验,而非阅读甚至影视镜头的间接经验。参照静止的画面,比如绘画和摄影,让里面的人物景色活动起来。避免参照活动的影视画面,否则结果只能是没有生命的虚假感受。一个作家不能吝啬到自己一点经验都不奉献,不必赤裸,但也不必紧紧包裹自己。
9 Z3 A5 `4 z. v# C/ B5 f
3 n4 o7 x* t/ A h 【 第二十八讲】一个小说作家,最好不要把自己的头像特别是照片,放在出版物上。最忌讳第一人称“我”是男的,而作者却是女性头像。中国多数作家,女不女,男不男,总之,形象不佳,尤其摄影太差。作品说得过去,可是作者的形象却败坏了阅读的感受。
4 S; `& d: ?. F& s7 w+ V! X* D9 s/ h7 D4 t* {% l
【 第二十九讲】我理解“非虚构文学”就是纪实文学。但,游记不属于纪实文学。游记不一定表面深入,游记作者的生活和写作都在短期完成,也无法深入。好的游记,作者拒绝浮光掠影的“真实”,而要道出自己内心的“真实”。好的游记,三言两语,也不乏深刻。
/ e7 K6 l- z* g% c2 g5 l) A N$ d, [& J. W4 Z; p
【 第三十讲】我非常非常不能接受不喜欢甚至讨厌那些第一人称作品“我”是男的,而作者却是女的,或者反之。我厌恶“我”已风烛残年,而作者却二三十岁。但我能够接受“我”还年轻,作者却已老去。
6 D/ [0 {6 i: Y. d* A: ]& i J: n7 B# q( _) b( [$ L2 Y
【 第三十一讲】一个在年轻时代主要阅读甚至仅仅阅读外国文学的作家,他的创作道路一定不会长远。- x4 ~8 K/ ^' x* e9 L1 `) |/ i
1 a* a3 L# R8 Z* V1 j! B# _
【 第三十二讲】一部小说作品里,一定要有情色,甚至要有大量情色。生活中健康正常的人,每天都会有情色的事情和思维发生。情色的描写,不在行为,而在行为背后的能量。不少女性作家,只写到肌肤,但无情色,估计是大白天自己喜欢拉上窗帘照镜子,裸照。
- P5 a# i% W! l1 B1 _+ }
3 W6 O* q T4 V4 u- | 【 第三十三讲】开头时候,自己先在书桌前跳跃十下,俯卧撑六个,哀嚎两声,狂笑八遍,一切热身都是为了以良好的状态步入写作,与作品人物同步前行。结尾时分,要连续抽自己五个大耳帖子,目的是让自己平静,别因作品杀青而激动过头,避免把自己“感动”,须知,您的作品一点都不感人。
4 n* L3 I; R1 T* l# s3 g+ }
. G2 O: f3 h& g, \" x 【 第三十四讲】你真想写作吗?那好,多看看今天的文学杂志吧,他们都写那么差,立刻就能促使你进入写作状态。你想休息?也好,多读经典和古典,读着读着,你自然会停下写作的计划,因为就连自己也觉得自己是在制造垃圾,非常无聊。这时,您的懊丧证明着您的高度。
) |' y/ \' a5 j7 f( u; v1 t& Y- k, j- U9 }. N- O4 s( p# o
【 第三十五讲】写得快的作品,千万慎重拿出手,要仔细修改五遍十遍。写得慢的作品,写得很慢很慢的作品,改不改都只有两个结果:一部伟大的划时代的作品诞生了,或者,多数都是遍地狗屎。哈哈。
& b# B& B; [3 Q5 Y* f
/ e6 i- D2 w1 {! u; ^& q* G" H1 ~ 【 第三十六讲】文学写作的事情,不是一个正常人应该天天做的事情。放在心的深处,自己偷偷品尝。一个正常人,比如年轻人,应该天天劳动,或者经历自己的痛苦。应该天天恋爱,争强好胜。应该天天悔恨。, @. }; z4 Q# O/ ^' A
! O8 j& h1 o3 e! u3 K2 k2 I
【 第三十七讲】多数真正的作家,他们很少整天跟同行在一道聚会。他们躲避着“文学圈子”。换句话说,文学圈子是天下最最无聊的傻逼圈子,不写作,更没必要介入。* c4 J( P8 l# O( d
. p* h/ M7 R( i7 r8 c 【 第三十八讲】以往都讲“散文是形散而神不散”,妈的,错。散文“神”必须“散”了,才有意思,“神”不“散”,就不是散文。现代小说,倒是要做到“形散而神不散”。写作教员们多照本宣科。建议课堂上同学们起来提问搅局。2 H0 A' \0 t0 @' Y5 K1 P
* }' m% ~0 P0 N0 e- B" |- t 【 第三十九讲】千万别告诉我您长篇小说的字数有三十万。因为当我听说您的这部作品已经超过了十二万字,甚至超过了十五万字,我已经得出结论:这作品大概完蛋屁了。真的,咱们中国作家,多数人没有能力驾驭十五万字以上的现代小说。原因何在?我觉得:命。
2 g, q1 {5 K) U" s3 Q5 T" U7 m3 M1 k3 [( H
【 第四十讲】写作如同说话,最好,最好,谦虚,甚至卑微,切忌傲慢,千万别牛逼哄哄,因为毛泽东只有一个。要诚恳,再诚恳,不要油滑,不要耍滑头耍花腔,写作原本雕虫小技,聪明人大男子不为也。
* Z( S* e/ ^: m& R- D( l9 `! i
/ a' e; @& q; ]# x- a 【 第四十一讲】要写声音。要写色彩。要写气味。此三者,写作者用桌案上的三件东西代表。先把一件放在眼前,比如声音。写写,再换来色彩。再写写,换来气味。循环往复。
2 ?- v2 E/ ?: S$ U/ f3 K: k: B
1 N2 h2 w- |4 D! F& V6 c k+ z 【 第四十二讲】对话切忌一问一答。凡是对话,读者只见“?”的,大多属于失败的写作。对话写不好,别的也就不敢恭维了。9 J2 G8 b) k0 {3 i0 V
( u) T% G8 o x/ O( t
【 第四十三讲】睡觉。床头一定要放纸和笔。以便梦醒时分及时记录。& \* z) Q8 R k2 `! d! Q8 M/ j
f, ^- V/ n) [ e* I6 N 【 第四十四讲】洗手间蹲厕,不要读书,而是要想着山林溪边暖暖的景色。拉屎于幻想最有帮助。: }& \5 }3 K1 U4 A/ C3 J
: y2 e1 d# C6 @9 L; L
【 第四十五讲】小说,诙谐戏耍与庄严沉重均不可失。这要学习卓别林。讲究反衬,乐景写哀,哀时有乐。/ V# f5 _0 M. R( T& Q% V. u
$ B8 P5 ]" c' D; p
【 第四十六讲】生活自小讲究的,大多喜欢裸睡。好的小说,甚至所有文体,只要好,一般都是敞开的,都是裸露的,绝无丝毫作家的私心掩饰。5 k4 @7 B9 ]7 N y
; j' S' o: H3 V2 F7 ~8 v) M) D
【 第四十七讲】写作者总是爱护自己,每天写一点,休息,吃饱,睡够。读者可不一定能够享受到作家的优越和亢奋。所以,我说,一部作品,它自身也要“休息”,也要“睡眠”,也要”饥饿”。
( @ h" s! h* T/ G. w6 Q* O. \' U+ D; w6 z
【 第四十八讲】契诃夫反复讲“准确”。小说家要如同作案一般精细准确。马原一生多在东北、西藏、海南、上海生活,对北京短暂的地铁线路记忆,难免发生失误。严格说,这也是不允许的。说真话,除马原、张贤亮等个别作家,许许多多的作品,几乎每段都不准确,以致不忍猝读。9 p$ |0 p" J# d* t1 w/ N
% D+ A$ D5 p0 Y; U 【 第四十九讲】一只肥猫,毛色黄黑白,他正从我办公室窗外的铁皮屋顶缓慢走过。午后阳光斜射在屋顶上,鲜亮无比。玉兰开了,白的,紫红的。迎春花抽枝了。他今天晚上在什么地方闹春?
+ {* `+ `5 \* [9 p- b* p0 @) Q2 q: C# W! Y+ K0 c
【 第五十讲】见笑,这么差的字,还不如小狗写的。又如此凌乱。最终还要用电脑打字完成。但是,我希望每一位写作者,在您进入写作的时候,在您作品的开头,最好用笔写字。用笔,可以让您的状态松弛下来,如同一场戏剧的舞台大幕,徐徐拉开。. i& t* _; C- w
" d4 f! Q9 U7 {8 p o! @- A5 [
【 第五十一讲】在布拉格随手写的“微博”,后来用在《致赫拉巴尔》里面。现在看,好像出自一位陌生人。我对他印象还不错。但是,一位写作者,最好,永远也不要同他的读者见面,否则一切美妙的光芒都将黯然失色。一个作家,他最好过隐士般的修行生活,少在公众场所活动,不与同行见面。
* B% V% I9 G- ?
1 _7 ]: Z9 Y' @( r 【 第五十二讲】职业文艺写作,学习某位作家,膜拜某位作家,都是正常的。但是,要找接近自己生命里一切或主要几点的作家作品。比如,您生长在中国西南的深山老林,工作于某小镇,您又是女性,您却要学习膜拜米兰·昆德拉,这不明摆着瞎菜嘛。寻找接近自己的作家作品,您就成功一半了。
( V+ M4 ?3 T4 g/ T" o$ H/ A0 `( V6 O, b* k
【 第五十三讲·顾老师代课】//@顾建平: 微博如短随笔,如箴言,与散文相得益彰并行不悖,不能互相替代和覆盖。微博圈推重的自由思想、独立精神、简净文风、深沉情感和推己及人的爱心,如果能运用到散文写作中,阁下的作品或许能百尺竿头更进一步。- L( O3 p0 y$ ~ i! v/ M) X- i
6 q( d: c5 u) w1 M. }
【 第五十四讲】我们写作者的普遍毛病,即,多叙述,多辩白,所谓“话多”,而少描写。8 c! L0 P8 {! Y' a2 n
* _. s3 w+ ^5 s7 L! R- ~& I% L
【 第五十五讲】一个真正有出息有作为的作家,他首先就不能加入中国作家协会。加入后又退出的,另论。加入后,在里面玩得欢实的,永远不会是作家。
1 c( U; l1 |; `" G2 G: l. y, z ?6 e) w, p& R. [/ _+ S
【 第五十六讲】真正的作家,他不会为自己的新书出版热衷于“讨论会”。更不会自己四处找钱找人办个讨论会,请媒体发布豆腐块消息。: @: f2 O$ V( a9 Z, [ D$ @
1 O* v" f, Z5 a' J$ h# G) N 【 第五十七讲】真作家,他不会整天跟作家玩在一起,拼命巴结那些狗屁不懂得评论家。说实话,评论家多数就连审美都不具备。
, w, A% l+ b$ J/ O( Z
( l$ S3 t n: S- s$ i 【 第五十八讲】中国有非常好的作家,比如张贤亮,比如马原,比如王朔,等等。比如死去的王小波。只不过这些人从不或者已经不再跟体制文学玩。中国文学希望巨大,从今天出发,在不久的未来。快了。6 u5 t9 I% E6 }( v
' g2 r$ Q/ N2 ?% _" v
【 第五十九讲】作家,你的胸前千万不要挂个开会的“狗牌”。你只要挂上一次,你就得回家读一百本书,或者到民间同百姓劳动一年。你挂过三十次以上,其实作为写作者,你已经完蛋了,除非你在肉体或精神上流亡。
, s! [ @/ B7 Y7 s9 i
4 [8 T* ~" v$ n 【 第六十讲】作家,你参与体制文学的写作计划,你已经把自己活埋了。! E0 J7 u" ]: k
( C# y4 A. R9 d: c, z% H# b, M" C
【 第六十一讲】作家,你只要面对体制文学官员微笑点头,凑上去说些巴结的甜蜜话语,你已经把自己活埋了。当然,有些事,比如容易出问题的事情,也要请他们来做个垫背的。5 M0 j' [0 a9 b, V7 B* K7 g( b( _
+ F& Y$ {' p! z) E' V3 f 【 第六十二讲】作家,你宁可认市场,也不要认体制文学的花言巧语。特别是今天年轻的作家。市场相对公正。要么,你就认那普利策文学奖、诺贝尔文学奖,你甚至可以认越南柬埔寨老挝文学奖。8 b8 k' }" L5 Z8 P% b
7 F' p! Y2 N7 k6 Z( z# m# }+ m' ^
【 第六十三讲】写作,永远都是自己的事情,一旦掺和别人,掺和别的任何什么东西,就完了。文学写作,就是自己同自己说话。所有的话语都那么诚恳那么真实那么动听。6 M# j; ]. W! H+ p
7 u- @8 `3 b5 f0 J: b) {
【 第六十四讲】全世界,大家看看,还有谁国的作家开大会?搞大型集体活动?文学在“小”,不在“大”。中国作家,多数从托儿所开始,就已经养成了一种体制生活,戴个小红花,当个小标兵,讨老师喜欢,大会登台唱歌讲话。好舒服。好舒服。- p* {; H2 R4 d9 P1 J! r: B8 A/ d
. ~$ C: o0 O0 ]! |
【 第六十五讲】作家,你不要追求那些肮脏的东西。比如“作家职称”。谁国发明了一级作家、二级、三级、四级作家?艺术工作,干什么都有定级。这是猫玩耗子的惯用手段。当你陷入这样的级别感受中,你已经被活埋了。读者,我告诉你们,多数享有级别的作家,其作品简直如同你今早的粪便。9 X/ H0 C$ x4 g
9 S* W/ A6 N' |) |" J
【 第六十六讲】中国作家,除了在乎级别,还喜欢开会,个别喜欢写写书法和古物收藏。关键是喜欢写书法的作家,一般都是毫无功底的“胆大字”,敢写。而喜欢收藏的作家,一般专收赝品,就是“大新活儿”,也道不出个所以然。真可笑啊真可笑。我怎么都搞不懂这问题出在何处。
7 O" j$ o2 e3 s- K* C) k; j3 }! w, a9 l! \+ V4 k
【 第六十七讲】曾经,我问沈从文,如何成为作家?他说:“写,写。写字,写信。”我看他,等他把话讲完。他接着说,“另外,是玩。”( P8 S2 ?( O$ i
* [ I3 J( l G9 ^ 【 第六十八讲】今后,就是从现在开始,内容与形式,一而不二,必须做到真实和自由。文学,就是真实与自由的婴儿。
/ v6 c1 u4 V5 a! i$ |4 q
& h( U( E. Y! S) r% G/ S' C/ N) s 【 第六十九讲】绝非我脑子不好。十多年中自己过眼过手编辑出版的中国当代作家作品,几乎就没有两部能记得内容的。中国作家和西方当代多数青年作家,几乎没有驾驭复杂情节情绪和众多人物的本领。既然如此,还是简单简洁点好,比如弹拨竖琴,就留下一根弦,声音准了,听众也好记住。
8 {% T, L o4 d0 e& r/ F5 y- [& Q. h: L5 C
【 第七十讲】多数作家,百分之九十九点九九九的写作者,不要做梦自己的小说能成为一个经典话题,它顶多是你自己的经典话题。作家常把自己的作品挂在嘴边,就如同向别人介绍分析自己今早的粪便。中国作家若想名垂青史,真的很想,我倒是劝其写写文章小品。
0 S {3 v6 _* \. f4 y; v
4 S1 j1 M' _( N 【 第七十一讲】中国作家的写作出路不在小说,未来多数还是在诗歌,在散文,在戏剧。散文包括小品和写实。戏剧包括一切表演剧本和实验文案。多年前我就中国文学现状喊出的一句话:文学,死了。现在,我说:小说,死了。这句话,还是就现状而言,也考察了中国作家的日常饮食习惯和肠胃功能。
& ^2 w4 D$ U+ I0 }# G& T/ R7 o4 _# ^: f
【 第七十二讲】讲到过,中国当代文学杂志,由刊名的字数判断优劣,一般两个字刊名的高于三个字四个字的刊物。关于作家写作体裁,一般一个字的好于两个字,最次三个字。一个字:诗,词,戏。两个字:小说,散文,电影。三个字:电视剧,策划书。这一讲,就是要大家放松。
: H3 Y; b+ F1 u7 v1 B. p- d% ~4 Q# v2 S$ E
8 j; @" b y' Y6 b+ ~+ n6 d
【 忘了几讲:第一百三十一讲】邻居家装修。一个工人他来得早,坐在装满废料垃圾的编织袋上,用一根钉子的大头掏耳朵。摘自龙冬博客 |