【 第一讲】叶圣陶先生说:我手写我口。意思是说,你嘴巴怎么说话,你就怎么记下来。关键是少用成语。操,就这一讲,我敢说所有大学都没听说过。我很生气!
' p- j( [% U( k: x, [( U0 }! j
7 F$ n/ g, f% z( J 【 第二讲】少用,尽可能少之又少地使用“的”。不信,你试试?好舒服好舒 服,比年轻人做爱还要舒服。/ s% B6 f c3 W$ |
- C7 |& y8 ~- |3 W6 K9 R, l( K5 S
【 第三讲】绝对不要使用这样几种标点,如:······和;和!?和?!很恶心,如同吃下粘着痢疾的苍蝇。' l3 D9 M9 D0 u
$ ]" v' O6 C# v0 e( Q8 F. \ 【 第四讲】在一句和两句叙述或描写的文字里,甚至以逗号为一句,都不要出现同一个字,甚至是同一个字音的字。妈的。所有老师都不教这个。我真的很生气!
7 [: ?4 L3 _4 t" G
- D% e3 b; G; {; k! w5 s 【 第五讲】文字要诚恳,要做到说谎话也诚诚恳恳。你诚恳的谎言,就连测谎仪也测不出。你诚恳的态度,居然把自己都弄得很喜欢自己。 g0 a* g0 l$ Z E! J7 `
9 M" G7 J; ]6 r 【 第六讲】开头很重要。结尾更重要。开头要诚恳,唯唯诺诺。结尾要意犹未尽,实在不会结尾,就他妈闭上眼睛删去倒数两三段。" X& C V5 U) J
8 Y) n' f# p' t$ b4 T
【 第七讲】知道“闲笔”的使用。何谓闲笔?就是看似废话,实有所指,或制造悠远意境的描写。归有光《项脊轩志》结尾:庭有枇杷树,吾妻死之年我所手植也,今已亭亭如盖矣。即是。, i2 O' c/ s9 W' u, x
* a% P8 z* l# f8 V! m 【 第八讲】练习题:《睡着前我还记得的声音》《醒来时我身体的感觉》3 D9 v5 V, {0 U
( {4 }2 H# m+ C 【 第九讲】练习题:《这几分钟的窗外》《上班路途的流水账》《游记》(不要景点介绍说明)
/ p! ~& z$ M5 b4 o" C1 j' b0 Q& E, P# f. G
【 第十讲】诚恳比聪明重要。简单说,不要学习钱钟书《围城》那一类玩意,一是学不来,二是学了也不可爱,甚至讨人厌。学学沈从文,但要避免学成“沈八股”。语言是第一要义:四书五经,史记汉书,唐宋诗词,明清小品,周作人,沈从文,废名,孙犁,汪曾祺,读读,也就差不多了。
& C8 W; h$ z" u! n$ |- |
5 l/ o- J( c3 q9 l! [# Q3 |6 _ 【 第十一讲】尽量,尽量,写,短句子。7 E( n, l' z1 x. q6 p8 @
5 d+ C) {0 I7 X0 W! T4 y4 T- {+ [
【 第十二讲】情景结合。就是情节写累了,写点景观环境。景观环境里,要有人物情节。+ [6 A9 o" _$ w
9 @, T) M$ Q( |$ I, r$ T 【 第十三讲】人物对话避免谈问题,避免辩论,多谈些,甚至重复交谈吃喝拉撒睡。比如:“你睡了吗?”“我还不困。”“快睡一会儿吧。”“你先睡吧。”“睡一会儿,睡不着也没关系。”······看似废话的对话,就是最好的对话。$ i# X1 T2 r1 p5 n6 k
$ x, ^& n% z5 ]. W3 r
【 第十四讲】千万别把小说的对话写到戏剧里,也不要把戏剧的对话写到小说里,这就如同男女上茅房进错了门。$ {( m" T. ^5 ]0 T0 K
6 t3 y/ |$ I- g
【 第十五讲】作为一名汉语写作者,语言是第一位的。什么想象结构之类,中国人基本都是模仿外国写作,根本不具备创造,因此也就不重要了。唯一的“技巧”就是语言。而现代汉语,多隐藏在古典文学之中。4 z/ D; h1 g% {1 E) d; X
8 B* Z% \' U3 t# i' z 【 第十六讲】什么样的中国文学容易具备持久生命力?有个性的美妙语言,短文章(特指散文随笔),这是技巧。除此,就是真实真诚的内容。0 m# c/ e" F1 b* S9 K7 G
9 P- I3 T- T. g$ t" c0 W3 Q1 J
【 第十七讲】写小说,要清晰,无论语言,还是叙述。模糊混乱,不是现代派。真正的现代派,如同隔着明亮的玻璃窗,看到外面枝条杂乱的迎春花。假探索,假现代派,如同披头散发刚刚睡起的女人正在呕吐。- X/ A. r8 r4 g L
; I2 s5 a- O1 Q% p' q" u- D 【 第十八讲】作者同作品中人物的视角、语言、行为,都必须准确。何为准确?比如我出生在中国大清朝农村,我见到一个小镜子,我将它比喻为今天的平板电脑。这就是严重的扯淡不准确。多数作家基本在作品开头不出三段,就要犯这样的错误。我都懒得点出他们姓名。还都国内国际傻逼哄哄。
5 ]9 ]1 O: K% C" c5 y! Q5 z1 ]( I; e0 E% Z t% E! a
【 第十九讲】现在作家电影看多了。小说写作切忌模仿电影情节结构,切忌“说电影”,或者如同电影场面和人物对话似的写作。但是,小说写作,可以尝试描写电影的一个长镜头,甚至,一个画面,并且将这个长镜头或画面中的所有小小细节都放大出来。【 第二十讲】所谓“识时务者为俊杰”,不适用于作家。此为特种技巧。% l& [' P8 l! Z) c3 I
. y! W1 @) \ X2 M1 `* ?# d9 {. k# m 【 第二十一讲】用汉语书写的作家,是不是一个合格的作家,是不是一个有望创造出优秀作品的作家,我只看他藏书和手边阅读就能断定。一个书柜里没有中华书局、商务印书馆、文物出版社、三联书店出版物的作家,他的道路绝对走不远。我希望有朋友相信我说的。' d- Z/ J4 J* Y
/ g7 M4 f$ J. j8 J; @ 【 第二十二讲】向来,貌似颇有道理的教训,文学创作要求“想象”。何为想象?没有人深究。我说,文学最不需要的恰恰就是这“想象”。因为,运用不好,往往演变成作者自得其乐的玩意,或者自视甚高的玩意。其实,就连三岁孩子都有想象。作家的想象,我倒是将他理解为——自圆其说。
2 W3 @6 G9 x# ]" x# ^; I6 I0 ]2 |
【 第二十三讲】再说想象。想象之于文学是存在的,不过并非神秘玄奥,顶多如同一个人作案前的设计和作案后的掩盖踪迹。我们要看的,主要还是作案的实施。一切都在实施过程中隐藏着。此外,凡“设计”,总是令人疲惫。再者,中国作家永远也设计不过外国作家,甚至设计不过爪哇作家。$ q$ P5 k. w4 c9 n5 ]
2 z: U# O2 k" q2 {0 w 【 第二十四讲】好的文学,好的小说,多数都是明晰的,写得清清楚楚(故事本身可以扑朔迷离)。如同好的歌曲音乐旋律,基本都很简单,动听,上口。0 J3 D$ n2 e% @* W$ h
* [& S: W6 ]* i# }+ Q 【 第二十五讲】写实的“想象”,要建立在准确的细节和常识的基础之上,多数作家于此频频失误。天马行空的“想象”,要建立在趣味的基础之上,中国作家多无趣味。妈的!
! _+ G& Z$ q* a$ u5 o! I1 Y' A+ J) @- O' H3 t- `0 n
【 第二十六讲】不必挖空心思刻意结构一部作品。与其用“结构”,倒不如用“组织”或者“编织”。过分结构作品,是作者失去自信的表现,江郎才尽,掩饰自己的捉襟见肘。写作,能不使用结构,最好不要使用结构。我喜欢顺其自然的“编织”。
Y5 ^2 Z e% \ @9 B) _ i
* o: Q7 M. m- Q4 N/ W1 P 【 第二十七讲】写自己熟悉的,尽量调动自己体验,而非阅读甚至影视镜头的间接经验。参照静止的画面,比如绘画和摄影,让里面的人物景色活动起来。避免参照活动的影视画面,否则结果只能是没有生命的虚假感受。一个作家不能吝啬到自己一点经验都不奉献,不必赤裸,但也不必紧紧包裹自己。/ |1 T) W O/ K4 D
7 \; O( b G! k4 Q4 u6 ^- i4 |1 i; o 【 第二十八讲】一个小说作家,最好不要把自己的头像特别是照片,放在出版物上。最忌讳第一人称“我”是男的,而作者却是女性头像。中国多数作家,女不女,男不男,总之,形象不佳,尤其摄影太差。作品说得过去,可是作者的形象却败坏了阅读的感受。
' g/ z# i% u3 B$ ~* o/ F3 Z! V+ |! T! a" C8 |
【 第二十九讲】我理解“非虚构文学”就是纪实文学。但,游记不属于纪实文学。游记不一定表面深入,游记作者的生活和写作都在短期完成,也无法深入。好的游记,作者拒绝浮光掠影的“真实”,而要道出自己内心的“真实”。好的游记,三言两语,也不乏深刻。
4 ~) M" l- ?. V! I; U; X7 m
+ Y. }+ }0 P6 t2 q 【 第三十讲】我非常非常不能接受不喜欢甚至讨厌那些第一人称作品“我”是男的,而作者却是女的,或者反之。我厌恶“我”已风烛残年,而作者却二三十岁。但我能够接受“我”还年轻,作者却已老去。) R2 B( R+ C$ h- f" D
( m* L$ O0 m, m( a
【 第三十一讲】一个在年轻时代主要阅读甚至仅仅阅读外国文学的作家,他的创作道路一定不会长远。
7 B2 g4 Y ~# e4 y
3 _' |7 ^' _+ B 【 第三十二讲】一部小说作品里,一定要有情色,甚至要有大量情色。生活中健康正常的人,每天都会有情色的事情和思维发生。情色的描写,不在行为,而在行为背后的能量。不少女性作家,只写到肌肤,但无情色,估计是大白天自己喜欢拉上窗帘照镜子,裸照。
# _1 r8 h. h; s; V
& }% P' B9 U6 l7 N9 K$ U: @( \ 【 第三十三讲】开头时候,自己先在书桌前跳跃十下,俯卧撑六个,哀嚎两声,狂笑八遍,一切热身都是为了以良好的状态步入写作,与作品人物同步前行。结尾时分,要连续抽自己五个大耳帖子,目的是让自己平静,别因作品杀青而激动过头,避免把自己“感动”,须知,您的作品一点都不感人。
: ]6 Y7 Y9 q. J" w0 q i ]0 x* ]& u: |+ z. \8 [- E
【 第三十四讲】你真想写作吗?那好,多看看今天的文学杂志吧,他们都写那么差,立刻就能促使你进入写作状态。你想休息?也好,多读经典和古典,读着读着,你自然会停下写作的计划,因为就连自己也觉得自己是在制造垃圾,非常无聊。这时,您的懊丧证明着您的高度。
, C6 {8 ]. _. j. L) p0 x/ Y7 U* i8 S: C) c
【 第三十五讲】写得快的作品,千万慎重拿出手,要仔细修改五遍十遍。写得慢的作品,写得很慢很慢的作品,改不改都只有两个结果:一部伟大的划时代的作品诞生了,或者,多数都是遍地狗屎。哈哈。
9 A6 N. }; Y4 d1 {% E* ~
@ Z. F& A9 K 【 第三十六讲】文学写作的事情,不是一个正常人应该天天做的事情。放在心的深处,自己偷偷品尝。一个正常人,比如年轻人,应该天天劳动,或者经历自己的痛苦。应该天天恋爱,争强好胜。应该天天悔恨。% U. n0 M8 H5 @1 M+ e9 z
1 `2 P- r3 p; n5 o1 i* k 【 第三十七讲】多数真正的作家,他们很少整天跟同行在一道聚会。他们躲避着“文学圈子”。换句话说,文学圈子是天下最最无聊的傻逼圈子,不写作,更没必要介入。
0 S: @6 g/ A1 c( L; z& s [( Z- L7 z8 m: s: q. b
【 第三十八讲】以往都讲“散文是形散而神不散”,妈的,错。散文“神”必须“散”了,才有意思,“神”不“散”,就不是散文。现代小说,倒是要做到“形散而神不散”。写作教员们多照本宣科。建议课堂上同学们起来提问搅局。# [( L6 W. c2 v. w2 |
- k4 x# }* j: m: R+ r B 【 第三十九讲】千万别告诉我您长篇小说的字数有三十万。因为当我听说您的这部作品已经超过了十二万字,甚至超过了十五万字,我已经得出结论:这作品大概完蛋屁了。真的,咱们中国作家,多数人没有能力驾驭十五万字以上的现代小说。原因何在?我觉得:命。* R6 A. {8 v6 {6 ~4 l" C3 |; z
7 H. {3 u) Q! ?- @) k$ ] 【 第四十讲】写作如同说话,最好,最好,谦虚,甚至卑微,切忌傲慢,千万别牛逼哄哄,因为毛泽东只有一个。要诚恳,再诚恳,不要油滑,不要耍滑头耍花腔,写作原本雕虫小技,聪明人大男子不为也。; w y7 z* a; a1 L
8 P; G1 v9 w1 N2 l" B8 H
【 第四十一讲】要写声音。要写色彩。要写气味。此三者,写作者用桌案上的三件东西代表。先把一件放在眼前,比如声音。写写,再换来色彩。再写写,换来气味。循环往复。
" H% G% K$ P. o- \# X% L
* m$ V3 z7 _- s+ r 【 第四十二讲】对话切忌一问一答。凡是对话,读者只见“?”的,大多属于失败的写作。对话写不好,别的也就不敢恭维了。
$ ^) {' U3 v& z, y% y/ J. c& k9 e! V8 P
【 第四十三讲】睡觉。床头一定要放纸和笔。以便梦醒时分及时记录。
6 [7 j( J- t1 a" y' ~/ }1 O8 a- V
【 第四十四讲】洗手间蹲厕,不要读书,而是要想着山林溪边暖暖的景色。拉屎于幻想最有帮助。8 ^ I# F" i) F) `) D* J
& l9 A% F9 I, V# b) o8 ?
【 第四十五讲】小说,诙谐戏耍与庄严沉重均不可失。这要学习卓别林。讲究反衬,乐景写哀,哀时有乐。1 O% Y4 L) T( G% I: b7 G5 ~
: P x. u# o7 Y
【 第四十六讲】生活自小讲究的,大多喜欢裸睡。好的小说,甚至所有文体,只要好,一般都是敞开的,都是裸露的,绝无丝毫作家的私心掩饰。1 T( y3 i' i4 q" V
! ^0 R. ?( s: I! t% S 【 第四十七讲】写作者总是爱护自己,每天写一点,休息,吃饱,睡够。读者可不一定能够享受到作家的优越和亢奋。所以,我说,一部作品,它自身也要“休息”,也要“睡眠”,也要”饥饿”。$ d, [- i+ L, S9 f- ~% c9 F
) u8 o! z& e: }& ?5 E% W D, n
【 第四十八讲】契诃夫反复讲“准确”。小说家要如同作案一般精细准确。马原一生多在东北、西藏、海南、上海生活,对北京短暂的地铁线路记忆,难免发生失误。严格说,这也是不允许的。说真话,除马原、张贤亮等个别作家,许许多多的作品,几乎每段都不准确,以致不忍猝读。3 q2 w. x: M( p: @4 R0 a
) O) \: {& @2 h$ S7 D# l 【 第四十九讲】一只肥猫,毛色黄黑白,他正从我办公室窗外的铁皮屋顶缓慢走过。午后阳光斜射在屋顶上,鲜亮无比。玉兰开了,白的,紫红的。迎春花抽枝了。他今天晚上在什么地方闹春?
0 [& I( {/ l: B+ l" D9 y* L# i: H4 Z' T2 h
【 第五十讲】见笑,这么差的字,还不如小狗写的。又如此凌乱。最终还要用电脑打字完成。但是,我希望每一位写作者,在您进入写作的时候,在您作品的开头,最好用笔写字。用笔,可以让您的状态松弛下来,如同一场戏剧的舞台大幕,徐徐拉开。
0 c! P, }! j- y9 ]- C2 m k4 @2 Z# i+ L' t
【 第五十一讲】在布拉格随手写的“微博”,后来用在《致赫拉巴尔》里面。现在看,好像出自一位陌生人。我对他印象还不错。但是,一位写作者,最好,永远也不要同他的读者见面,否则一切美妙的光芒都将黯然失色。一个作家,他最好过隐士般的修行生活,少在公众场所活动,不与同行见面。( K& Q- w; ?9 G5 [2 b' }5 m/ r. \
' m. m+ ?4 k$ K6 S- |/ x0 A6 g 【 第五十二讲】职业文艺写作,学习某位作家,膜拜某位作家,都是正常的。但是,要找接近自己生命里一切或主要几点的作家作品。比如,您生长在中国西南的深山老林,工作于某小镇,您又是女性,您却要学习膜拜米兰·昆德拉,这不明摆着瞎菜嘛。寻找接近自己的作家作品,您就成功一半了。
' T! l$ S4 x; ~3 S4 I8 V
9 u: }* G8 R* K# b 【 第五十三讲·顾老师代课】//@顾建平: 微博如短随笔,如箴言,与散文相得益彰并行不悖,不能互相替代和覆盖。微博圈推重的自由思想、独立精神、简净文风、深沉情感和推己及人的爱心,如果能运用到散文写作中,阁下的作品或许能百尺竿头更进一步。4 B( H+ _" i% x- ~6 z
& Y3 b" ^' }# `8 U. d0 q" p 【 第五十四讲】我们写作者的普遍毛病,即,多叙述,多辩白,所谓“话多”,而少描写。; D$ R9 y; G7 m z* G
' i! p8 p8 Q9 G3 _+ q
【 第五十五讲】一个真正有出息有作为的作家,他首先就不能加入中国作家协会。加入后又退出的,另论。加入后,在里面玩得欢实的,永远不会是作家。# z+ t: A! `, B' K) o2 f* f
$ \/ d, c: w; w1 z& t
【 第五十六讲】真正的作家,他不会为自己的新书出版热衷于“讨论会”。更不会自己四处找钱找人办个讨论会,请媒体发布豆腐块消息。
2 D% ~, J$ k$ i6 R6 U* R( O/ K* Y0 {4 Q! E0 f7 f6 \ a- w
【 第五十七讲】真作家,他不会整天跟作家玩在一起,拼命巴结那些狗屁不懂得评论家。说实话,评论家多数就连审美都不具备。5 J6 K# T. ]* \4 r# C
6 E; ~* @; B7 A0 E4 V5 ?
【 第五十八讲】中国有非常好的作家,比如张贤亮,比如马原,比如王朔,等等。比如死去的王小波。只不过这些人从不或者已经不再跟体制文学玩。中国文学希望巨大,从今天出发,在不久的未来。快了。
) W5 j& K6 v( W4 E9 Z
- T# ]( R& B0 v; C3 t# W& j/ V& | 【 第五十九讲】作家,你的胸前千万不要挂个开会的“狗牌”。你只要挂上一次,你就得回家读一百本书,或者到民间同百姓劳动一年。你挂过三十次以上,其实作为写作者,你已经完蛋了,除非你在肉体或精神上流亡。
! j8 s$ R" N" j
3 C6 ~5 E+ F6 r. R. Q9 h9 B/ ] 【 第六十讲】作家,你参与体制文学的写作计划,你已经把自己活埋了。
9 j) s+ C& R/ U+ j4 k: d
% Q. h) b- S" E 【 第六十一讲】作家,你只要面对体制文学官员微笑点头,凑上去说些巴结的甜蜜话语,你已经把自己活埋了。当然,有些事,比如容易出问题的事情,也要请他们来做个垫背的。# L0 a# ?( e8 v9 e% L
! Z: l( x0 C3 G: c& n 【 第六十二讲】作家,你宁可认市场,也不要认体制文学的花言巧语。特别是今天年轻的作家。市场相对公正。要么,你就认那普利策文学奖、诺贝尔文学奖,你甚至可以认越南柬埔寨老挝文学奖。1 k8 ?6 }# K5 g2 J- f
8 h: [( R0 n& q1 ], q% v. C# ]& [' K% U
【 第六十三讲】写作,永远都是自己的事情,一旦掺和别人,掺和别的任何什么东西,就完了。文学写作,就是自己同自己说话。所有的话语都那么诚恳那么真实那么动听。6 K& Y% z8 b% \3 U2 x
+ {1 A9 ~1 R6 r0 O/ g 【 第六十四讲】全世界,大家看看,还有谁国的作家开大会?搞大型集体活动?文学在“小”,不在“大”。中国作家,多数从托儿所开始,就已经养成了一种体制生活,戴个小红花,当个小标兵,讨老师喜欢,大会登台唱歌讲话。好舒服。好舒服。% F0 L" x1 I. N6 w# V
+ ~( J/ s3 G% |. u% _6 l+ ] 【 第六十五讲】作家,你不要追求那些肮脏的东西。比如“作家职称”。谁国发明了一级作家、二级、三级、四级作家?艺术工作,干什么都有定级。这是猫玩耗子的惯用手段。当你陷入这样的级别感受中,你已经被活埋了。读者,我告诉你们,多数享有级别的作家,其作品简直如同你今早的粪便。) {2 h$ z" ^) W1 ?
# j7 L0 n, D9 [& [7 |/ I 【 第六十六讲】中国作家,除了在乎级别,还喜欢开会,个别喜欢写写书法和古物收藏。关键是喜欢写书法的作家,一般都是毫无功底的“胆大字”,敢写。而喜欢收藏的作家,一般专收赝品,就是“大新活儿”,也道不出个所以然。真可笑啊真可笑。我怎么都搞不懂这问题出在何处。3 R, I; W$ L0 d) p' G! w
3 Q% f& g3 U! ~1 w+ v4 P7 |, c
【 第六十七讲】曾经,我问沈从文,如何成为作家?他说:“写,写。写字,写信。”我看他,等他把话讲完。他接着说,“另外,是玩。”
6 W w( y. y5 ~! ~8 ]: n/ _6 @0 d3 e* r, A' ]( E
【 第六十八讲】今后,就是从现在开始,内容与形式,一而不二,必须做到真实和自由。文学,就是真实与自由的婴儿。, r" D J; I1 d$ z4 _3 e8 b C
. U* c. Z+ p6 h! F8 r# n n" ~ 【 第六十九讲】绝非我脑子不好。十多年中自己过眼过手编辑出版的中国当代作家作品,几乎就没有两部能记得内容的。中国作家和西方当代多数青年作家,几乎没有驾驭复杂情节情绪和众多人物的本领。既然如此,还是简单简洁点好,比如弹拨竖琴,就留下一根弦,声音准了,听众也好记住。6 O2 Y5 {# ^1 y: a9 C
- @2 Z& ^! O. Y* q3 F, N
【 第七十讲】多数作家,百分之九十九点九九九的写作者,不要做梦自己的小说能成为一个经典话题,它顶多是你自己的经典话题。作家常把自己的作品挂在嘴边,就如同向别人介绍分析自己今早的粪便。中国作家若想名垂青史,真的很想,我倒是劝其写写文章小品。
9 b9 P' B; h, W, A3 U& `0 A) U8 w
【 第七十一讲】中国作家的写作出路不在小说,未来多数还是在诗歌,在散文,在戏剧。散文包括小品和写实。戏剧包括一切表演剧本和实验文案。多年前我就中国文学现状喊出的一句话:文学,死了。现在,我说:小说,死了。这句话,还是就现状而言,也考察了中国作家的日常饮食习惯和肠胃功能。
, P: ^2 b5 F1 h* G- k5 w6 b2 H% |2 S
【 第七十二讲】讲到过,中国当代文学杂志,由刊名的字数判断优劣,一般两个字刊名的高于三个字四个字的刊物。关于作家写作体裁,一般一个字的好于两个字,最次三个字。一个字:诗,词,戏。两个字:小说,散文,电影。三个字:电视剧,策划书。这一讲,就是要大家放松。8 r" e# u! `; `3 l% z$ D7 Q2 H& s5 g6 A
" G8 v) w: Q$ \4 b1 R5 T2 M4 r0 A) ?4 }' Q/ q5 p* @5 O# R8 k" b
【 忘了几讲:第一百三十一讲】邻居家装修。一个工人他来得早,坐在装满废料垃圾的编织袋上,用一根钉子的大头掏耳朵。摘自龙冬博客 |